Zapadno slikarstvo

U ovom članku ili dijelu članka kalendarske godine nisu napisane ispravno. Kalendarske su godine na hrvatskom jeziku redni broj te ih se piše s točkom. (Rasprava)Molimo vašu pomoć kod poboljšavanja ovog članka. (pomoć)

U ovom je članku uočeno pogrešno pisanje godina, imena mjeseci ili cijelih nadnevaka.Članak treba ispraviti u skladu s preporukama.

Povijest zapadnog slikarstva predstavlja trajnu, iako isprekidanu, tradiciju od antike do današnjeg vremena.^[2] Do sredine 19. st. se doticala predstavnih i klasičnih oblika proizvodnje, nakon kojeg je vremena više modernih, apstraktnih i konceptualnih oblika dobilo favorizaciju.^[3]

Razvoji u zapadnom slikarstvu povijesno su paralelni s onima u Istočnom slikarstvu, općenito nekoliko stoljeća.^[4] Afrička umjetnost, islamska umjetnost, indijska umjetnost,^[5] kineska umjetnost i japanska umjetnost^[6] imale su značajan utjecaj na zapadnu umjetnost, a na kraju i obrnuto.^[7] Isprva služeći carskim, privatnim, građanskim i religijskim pokroviteljima, zapadno slikarstvo kasnije je našlo publiku među aristokracijom i srednjom slojem. Od srednjeg vijeka i tokom renesanse slikari su radili za crkvu i bogatu aristokraciju.^[8] Počevši u razdoblju baroka, umjetnici su primali privatne narudžbe od obrazovanijeg i uspješnijeg srednjeg sloja.^[9] Ideja "umjetnosti zarad umjetnosti"^[10] počela je nalaziti izražaj u djelu romantičkih slikara poput Francisca de Goye, Johna Constablea i J. M. W. Turnera.^[11] Tijekom 19. st. komercijalne galerije osnivane su i nastavile su pružati pokroviteljstvo u 20. St

Zapadno slikarstvo dostiglo je svoj vrhunac u Europi tijekom renesanse, zajedno s usavršenjem crtanja, uporabom perspektive, ambicioznom arhitekturom, tapiserijom, vitrajima, skulpturom i razdobljem prije i poslije dolaska tiskarskog stroja.^[12] Slijedeći dubinu otkrića i složenost inovacija renesanse, bogato nasljedstvo zapadnog slikarstva (od baroka do suvremene umjetnosti). Povijest slikarstva nastavlja se u 21. st.^[13]

1. ↑ Art History for Dummies, Jesse Bryant Wilder, John Garton, str. 212, povraćeno 11. prosinca 2008. Books.google.com. 14. veljače 2011. Pristupljeno 8. kolovoza 2014.
2. ↑ Cole, Bruce Art of the Western World: From Ancient Greece to Post Modernism. Simon and Schuster, 1981, Simonsays.com pristupljeno 27. listopada 2007
3. ↑ Explaining Modernism W. Stephen Croddy, retrieved 11 November 2008. Bu.edu. 25. listopada 1962. Pristupljeno 8. kolovoza 2014.
4. ↑ The Meeting of Eastern and Western Art, Prerađeno i prošireno izdanje (tvrdih korica), Michael Sullivan,
5. ↑ NYtimes.com The New York Times, Holland Cotter, pristupljeno online 27. listopada 2007]
6. ↑ Wichmann, Siegfried Japonisme: The Japanese Influence on Western Art Since 1858. Thames & Hudson; Novo izdanje (19. prosinac 1999), ISBN 0-500-28163-7, ISBN 978-0-500-28163-5
7. ↑ Michael Sullivan The Meeting of Eastern and Western Art, Prerađeno i prošireno izdanje. University of California Press; Rev Exp Su izdanje (1. lipnja 1989), ISBN 0-520-05902-6, ISBN 978-0-520-05902-3
8. ↑ Rasprava o ulozi pokrovitelja u renesansi, povraćeno 11. prosinca 2008
9. ↑ History 1450–1789: Artistic Patronage, povraćeno 11. studenog 2008
10. ↑ Britannica.com, povraćeno 11. studenog 2008
11. ↑ Victorianweb.org, Aesthetes, Decadents, and the Idea of Art for Art's Sake; George P. Landow, profesor Engleskog jezika i povijesti umjetnosti, Sveučilište Brown, povraćeno 11. studenog 2008
12. ↑ Meggs, Philip B. A History of Graphic Design. John Wiley & Sons, Inc. 1998; (str. 58–69) ISBN 0-471-29198-6
13. ↑ Cole, Bruce & Gealt, Adelheid M. Art of the Western World: from Ancient Greece to Post-Modernism, 11. studenog 2008